Sự giao thoa giữa chất liệu văn hóa Tây Nguyên và tư duy âm nhạc mới đang tạo nên bước chuyển mạnh mẽ cho nghệ thuật Đắk Lắk trong sáng tác, biểu diễn và đào tạo.
Sáng tạo từ nhiều chất liệu
Đắk Lắk sở hữu kho tàng văn hóa phong phú. Trong đó, không gian văn hóa cồng chiêng Tây Nguyên, làn điệu dân ca, sử thi và cảnh sắc thiên nhiên luôn là nguồn cảm hứng bất tận cho nghệ sĩ sáng tạo. Trên nền tảng ấy, nhiều tác giả chủ động tìm kiếm cách thể hiện mới, lồng ghép nét đặc trưng dân tộc với phong cách trẻ trung và âm hưởng đa vùng miền.
Nhạc sĩ La Công (Nguyễn Đức Công) là minh chứng rõ nét cho hành trình tiếp nhận và làm giàu chất liệu sáng tác. Từ quê hương xứ Nghệ, ông mang theo giai điệu dân ca ngọt ngào vào Đắk Lắk lập nghiệp. Hơn 16 năm gắn bó với Tây Nguyên, ông tìm thấy ở vùng đất này nguồn cảm hứng mới từ văn hóa, con người và đời sống buôn làng. Những trải nghiệm ấy trở thành chất liệu trong nhiều ca khúc như “Ôi Ban Mê”, “Đến với Tây Nguyên”, “Còn mãi lời khan”…
 |
| Nhạc sĩ La Công chia sẻ cảm hứng sáng tác ca khúc mới tại chương trình “Tiếng sóng từ đại ngàn”. |
Sau khi Đắk Lắk và Phú Yên sáp nhập, không gian nghệ thuật mở rộng mang đến chất liệu mới cho hoạt động sáng tác, biểu diễn và giao lưu. Đây cũng là cơ hội để các nghệ sĩ tiếp cận, khám phá sự đa dạng bản sắc, từ đó mở rộng góc nhìn và ngôn ngữ biểu đạt.
Bắt nhịp với dòng chảy văn hóa mới, nhạc sĩ La Công đã ra mắt ca khúc “Mùa xuân điệu lý gieo duyên”. Trong nhạc phẩm, ông kết hợp giữa âm hưởng ví, giặm xứ Nghệ và nhịp điệu bài chòi Phú Yên; gửi gắm tình cảm sâu nặng của ông dành cho người bạn đời. Sự kết hợp này cho thấy bước chuyển trong tư duy nghệ thuật của nhạc sĩ La Công, qua đó phản ánh xu hướng mở rộng không gian thể hiện của âm nhạc Đắk Lắk trong giai đoạn hiện nay.
Trao cơ hội cho thế hệ trẻ
Với mục tiêu tạo thêm không gian biểu diễn và đưa âm nhạc đến gần khán giả, Hội Văn học Nghệ thuật tỉnh phối hợp với Chi hội Âm nhạc Tây Đắk Lắk và Bảo tàng Thế giới Cà phê vừa tổ chức chương trình âm nhạc “Tiếng sóng từ đại ngàn”. Chương trình tạo điểm nhấn khi đưa âm nhạc thính phòng, trình diễn piano đến với công chúng, kết hợp giao lưu để khán giả hiểu hơn về câu chuyện phía sau mỗi tác phẩm.
Bên cạnh các nghệ sĩ kỳ cựu, chương trình còn dành không gian cho thế hệ trẻ. Những âm thanh trong trẻo, hồn nhiên nhưng giàu cảm xúc của các tài năng nhỏ tuổi mang đến sắc màu tươi mới cho chương trình. Tiêu biểu là phần trình diễn piano của Hoàng Phương Thùy (18 tuổi), người vừa đoạt Huy chương Vàng Liên hoan Piano toàn quốc. Tiếng đàn bay bổng của Phương Thùy mang đến một sự trẻ trung cho chương trình. Phương Thùy chia sẻ: “Được biểu diễn trên một sân khấu cùng các bậc tiền bối là trải nghiệm vô cùng quý giá đối với em. Em mong địa phương có nhiều sân chơi âm nhạc chuyên nghiệp hơn nữa để người trẻ có dịp thử sức, nuôi dưỡng đam mê và tiếp tục cống hiến cho âm nhạc”.
Theo nhạc sĩ Linh Nga Niê Kdăm, Chi hội trưởng Chi hội Nhạc sĩ Việt Nam tại Đắk Lắk, âm nhạc địa phương ngày càng đa dạng về chất liệu và phương thức thể hiện. Đằng sau sự phát triển đó là những người nghệ sĩ bền bỉ sáng tác, biểu diễn, đào tạo và truyền cảm hứng. Muốn âm nhạc vươn xa, bên cạnh sáng tác những tác phẩm giá trị, cần có sân khấu biểu diễn chuyên nghiệp để giai điệu được vang lên và nghệ sĩ bước ra gặp gỡ công chúng. Đặc biệt, việc tạo điều kiện cho những người trẻ biểu diễn, rèn luyện sẽ góp phần hình thành lực lượng kế cận vững chắc cho âm nhạc Đắk Lắk.
Việc kết hợp linh hoạt giữa yếu tố truyền thống với phong cách thể hiện hiện đại, cùng sự tiếp nối giữa các thế hệ nghệ sĩ đang trở thành động lực quan trọng cho âm nhạc Đắk Lắk. Nhờ đó, nghệ thuật không chỉ làm giàu đời sống tinh thần cộng đồng mà còn góp phần khắc họa hình ảnh một Đắk Lắk đổi mới, bản sắc và giàu sức sống.
Như Quỳnh
Nguồn: Báo Đắk Lắk điện tử
